Sommerens præsentation af værker fra Louisianas samling vidnede om, hvordan nye forbindelser, dynamikker og tematikker opstår i mødet og mixet mellem moderne klassikere, velkendte favoritter, nye erhvervelser og samtidens kunst.
I hele museets Sydfløj kunne man sommeren over opleve et rigt og varieret udvalg af værker fra museets samling: maleri, video, skulptur og foto, næsten alt sammen skabt og samlet gennem de snart syv årtier, der er gået siden Louisiana åbnede. Og signeret af navne som Francis Bacon, Roy Lichtenstein, William Kentridge, Ana Mendieta, Nan Goldin og Ed Ruscha.
De vidt forskellige værker og udtryk var sat sammen under en flertydig titel, der refererede til et hovedværk af amerikanske Martha Rossler, ‘House Beautiful: Bringing the War Home’.
Disse fotomontager, hvor Rosler kombinerer billeder fra boliger i livstilsmagasiner med billeder fra krigen i Vietnam, er fra årene 1967-1972. Serien var dog helt ny i museets samling og et vidnesbyrd om Louisianas ambitiøse mål om at samle ad flere spor – i dette tilfælde at “dække huller i historien” ved at tilføje et markant værk af en betydningsfuld kunstner, der ikke tidligere har været repræsenteret i samlingen.
Sammenstillingen af “nyheder”, klassikere og værker, der ikke har været vist længe, var netop med til at skabe nye dialoger og forbindelser, der i ‘House Beautiful’ blev foldet ud i en række hovedtemaer.
Maleri og minder
Ved indgangen til Sydfløjen mødtes man af Yoko Onos serie 'Vertical Memory' samt af Daya Cahens skræmmende 'Nashi', en "undercover-film" optaget i en russisk ungdomslejr. I det første rum var der fokus på maleri, centreret omkring Peter Doigs mestværk 'Music of the Future'.
Malerierne spændte vidt i tid og geografi, men blev forbundet af kunstnernes interesse for det figurative. Dette var billeder af noget, om end dette noget ikke nødvendigvis hørte den ydre verden til. Her var malerier af bl.a. Francis Bacon, Frank Auerbach, Wilhelm Freddie og George Condo samt en enkelt figurgruppe af Germaine Richier.
Det næste tema – der tog sin titel efter Mamma Anderssons landskabsmaleri ‘The Day After’ – gik på tværs af udtryksformer, generationer og landegrænser for at finde slægtskaber mellem kunstnere, der er optaget af fortidens betydning for vores tilværelse nu. Sådan som det f.eks. kunn ses i ruiner, kort over indlemmede landområder eller flygtige aftryk på jorden. Her var værker af bl.a. Pia Arke, William Kentridge, Anselm Kiefer og Mohammed Sami.
Tid og sted
1970'erne var fællesnævner for næste rum og viste i komprimeret form, hvor vidt et årti kan spænde i kunstneriske retninger og udtryksformer, som ikke nødvendigvis er beslægtet. Trods forskellene handlede de viste værker – af bl.a. Ana Mendieta, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Sam Gilliam og Tetsumi Kudo – alle om, hvad kunst er og skal.
Nyt i samlingen
Gik man herfra op ad trappen, forbi Richard Princes cowboy og Arthur Jafas 'MJ', kunne man møde et udvalg af de værker, som var erhvervet af eller doneret til museet de seneste år (2022-2025).
Foruden den føromtalte serie fotomontager af Martha Rosler vistes her værker af bl.a. Ed Ruscha, Nan Goldin, Julie Mehretu og Robert Longo. Som afslutning kunne man ved siden af Panoramrummet fordybe sig i en række Louisiana Channel interview med kunstnere, repræsenteret i House Beautiful.
Om Samlingen
Louisianas samling er en dynamisk størrelse, der ikke alene fortsat vokser, men også rykker rundt i huset, hvor den året igennem indgår i udvalgte præsentationer. Der er nødvendigt for at give plads til de skiftende udstillinger, som husets permanente værker således bliver en slags klangbund under. Men samtidig giver det mulighed for at vise de enkelte værker på nye måder og i vekslende konstellationer.
